Foto Gaste

Sergide , biyografik bir anlatımdan kaçınarak daha az bilinen eserleri aracılığıyla Robert Mapplethorpe'un farklı bir bağlama yerleştirilmesi ve sanatının en esas yönlerinin görünür kılınmasıyla, izleyicilere yeni bir bakış sunulması hedefleniyor. Bu sebeple, üretimleri arasında en az kurgulanmış olan; hatta belgeleyici sayılabilecek S&M görüntüleri, Polaroid'leri ve otoportreleri seçkinin dışında tutuluyor. Eserlerinde heykelsi ve resimsel nitelikleri vurgulamak Mapplethorpe'u kariyeri boyunca yönlendiren bir dürtüdür. "Photo-Seccessionists" akımın Stieglitz, Day ve Steichen gibi isimlerinin yanı sıra fotoğrafın öncüsü Nadar'dan büyük ölçüde etkilenen Mapplethorpe'un fotoğrafları 1970'lerin başında klasik bir form anlayışına doğru evrilir. Buna paralel olarak, Polaroid'i bırakıp, kare formatlı vizörün sınırları içinde daha yavaş çalışmasını zorunlu kılan Hasselblad 500'ü kullanmaya başlamasıyla sanatında doğaçlamayı bütünüyle terk eder....

İnsanlar, her zaman, anı yakalayıp onu başkalarıyla paylaşabilecek imgelere dönüştürmeye çabalamıştır. Bir temaya odaklanıp onu karakalem, boya gibi araçlarla tuvale dökme yüzyıllar boyunca ressamların işiydi. 1839’da ise, anı oracıkta kaydedebilen yepyeni bir macera ortaya çıktı: fotoğraf. İlk başlarda karmaşık ve çok zaman alan bir süreç gerektiren fotoğraf, hızla evrilerek dünyayı göz açıp kapayıncaya kadar kayıt altına alma gücüne erişti. Peki günümüzde, yani her gün milyarlarca karenin çekildiği bir ortamda neden bazı fotoğrafçıları ve onların yapıtlarını özellikle önemsiyoruz?   http://www.dr.com.tr