Foto Gaste

 “Renklerin Yolculuğu”, İzzet Keribar’ın (d. 1936) bir buçuk milyona yakın kareyi içeren arşivinden bir seçkiyi izleyicilerle buluşturuyor. Sergi, sanatçının alameti farikası haline gelen renk, ışık, doku ve grafik ögeler gibi biçimsel unsurları içeren fotoğraflarını öne çıkarırken, Keribar’ın yıllar içinde değişen tarzını da gözler önüne seriyor ve izleyicileri farklı zaman ve mekânlara renkli bir yolculuğa davet ediyor. Altı bölümden oluşan serginin ilk bölümü, sanatçının 1950’lerde İstanbul’un hızla değişmekte olan sokak hayatını ve Güney Kore’nin kent ve kırsalını belgelediği çalışmalarına yer veriyor. Serginin ikinci bölümü, Keribar’ın 1980’lerden itibaren İstanbul’un farklı semtlerindeki günlük hayatı kayıt altına aldığı yapıtlarını bir araya getiriyor. Serginin üçüncü ve dördüncü bölümleri, Keribar’ın çoğunlukla kullandığı doğal ışık ve renkler aracılığıyla “sıradan”ı “sıra dışı” hale getirdiği, Türkiye ve dünyanın farklı noktalarına yaptığı seyahatlerde ürettiği doğa ve ...

 Yıldız Teknik üniversitesi Sanat ve Tasarım Fakültesi kurucu Dekanı Prof. Mehmet Bayhan Hocayı Anma Etkinlikleri kapsamında   “Mehmet Bayhan Fotoğraf koleksiyonu” sergisi 12- 26 Kasım Tarihleri arasında   YTÜ Davutpaşa Kampüsü Sancak Köşkünde  gezilebilir. Küratörlüğünü Öğr. Gör. İsmail Coşkun’un yaptığı sergide  Siyah Beyaz fotoğraf çalışmalarının yanı sıra Türkiye’den ve dünyadan bir çok fotoğrafçının çalışmalarını da yer alıyor.

 Dünyaca ünlü fotoğraf ajansı Magnum Photos’un 77. yılına özel hazırlanan “Magnum İstanbul’da” sergisini keşfetmek için son gün 20 Kasım! İstanbul’un tarihi Bulgur Palas’ında gerçekleşen sergide, 70 sanatçının 200’den fazla fotoğrafı, toplumsal değişimlerin izlerini gözler önüne seriyor. Ödüllü Türk fotoğrafçı Emin Özmen’in 30 özel fotoğrafına ayrılan bölümle daha da zenginleşen bu sergiyi kaçırmayın! Pazartesi hariç her gün 10.00 – 19.00 saatleri arasında ücretsiz ziyaret edebilirsiniz.

Nilüfer Belediyesi, özel bir sergiyi daha Misi’de sanatseverlerle buluşturdu. Sanatçı Ebru Ceylan’ın özgün bakış açısıyla oluşturduğu ve 24 eserden oluşan “Yerin Ruhu” sergisi, Nilüfer Belediyesi Fotoğraf Müzesi’nde ziyaretçilerini ağırlamaya başladı. Sergi, izleyicilere doğanın unsurlarını duyusal ve bilişsel düzeyde keşfetme imkânı sunuyor. Ceylan’ın doğanın dağ, ova, orman, deniz ve sessizlik gibi unsurlarını kendine özgü bir şekilde yorumladığı eserler, katılımcıları derin bir sanatsal yolculuğa çıkarıyor. Sanatseverler, sergide doğanın görsel ifadesini deneyimleme fırsatı buluyor. Serginin küratörü Engin Özendes ise Nilüfer Belediyesi Fotoğraf Müzesi’nin, seçkin sanatçıları ağırlamaya büyük önem verdiğini belirterek, “Bu sergi, fotoğraf sanatı aracılığıyla yeryüzünün ruhunu anlama ve yorumlama fırsatı sunuyor” dedi. Sanatçı Ebru Ceylan da serginin böyle özel bir mekânda yer almasından duyduğu mutluluğu dile getirerek, “Yerin Ruhu ismi Antik Roma’ya dayanan ve bir yerin topoğrafyas...

 Bu yıl  yedincisi  düzenlenecek olan  212 Photography Istanbul (28 Eylül - 13 Ekim 2024) fotoğrafın yanı sıra farklı disiplinleri dahil ettiği kapsamlı programıyla İstanbul’un farklı rotalarında sanatseverleri ağırlamaya hazırlanıyor.  Yedinci edisyonunda 212 Photography Istanbul, çağımızın en önemli fotoğrafçılarından ve aktivistlerinden biri olan Sebastião Salgado’nun “Genesis” sergisiyle İstanbul’u büyülemeye hazırlanıyor. Sergi, 28 Eylül’den itibaren Aralık sonuna kadar T.C Kültür ve Turizm Bakanlığı’nın desteği ile Türkiye Kültür Yolu Festivali kapsamında MSGSÜ Tophane-i Amire Kültür Sanat Merkezi’nde 3 ay boyunca ziyarete açık olacak.   Festival, bu sene yine program içeriği ile takipçilerine çok özel bir keşif rotası sunacak. Sanatçıların modadan gastronomiye, mimariden yeni medyaya farklı yaratıcı disiplinlerden projeleri yer alacak. Sergilerin yanı sıra festival programında atölye, söyleşi, film gösterimleri, konserler, dans/performans gibi p...

  Fotoğrafçılık yalnızca görüntüler yakalamak değil; zamanı dondurmak, geçmişle bugünü buluşturmak  ve tarihin izini sürmektir… Teknolojinin hızla ilerlediği bir çağda, fotoğrafçılık da dijital dünyanın sunduğu kolaylıklara ayak uydurdu. Ânı ölümsüzleştirmek artık saniyeler alıyor, binlerce fotoğraf tek bir hafıza kartında depolanabiliyor. Peki ya fotoğrafın büyüsü bu kolaylıkta kayboluyor mu?  Panorama İstanbul bu sorunun cevabını geçmişin fotoğraf teklerinde arıyor: Islak kolodyum ve  albümin baskı. 19. yüzyıldan kalma bu tekniklerel yapımı cam negatifler ve kâğıtlar kullanarak benzersizfotoğraflar üretmeyi mümkün kılıyor. Her fotoğraf, özenle hazırlanmış kimyasallar ve karanlık oda ortamında titizlikle işleniyor.  Bu kitapta yer alan 34 fotoğraf, İstanbul’un tarihî ve ikonik mekânlarını ıslak kolodyum tekniğiyle  yeniden yorumluyor. Kitapta, 19. yüzyılın unutulmaz fotoğraf teknikleriyle üretilen muhteşem görüntülerle buluşacaksınız. Bu çalışma, sadece İs...

 “Fotoğrafçının Tanıklığı”, Türkiye fotoğraf tarihinin en önemli isimlerinden Ozan Sağdıç’ın (d. 1934) çalışmalarından oluşan geniş bir seçkiye ev sahipliği yapıyor. Sergi, dünyada fotoğrafın en yaygın türlerinden biri olan belgesel fotoğrafa odaklanırken aynı zamanda Türkiye’nin 1950’lerden itibaren sosyal, politik, ekonomik, kültürel ve görsel tarihine de ışık tutmayı amaçlıyor. 70 yıllık fotoğraf kariyeri süresince dönüşen Türkiye’yi pek çok açıdan kayıt altına alan Sağdıç, özellikle fotoğrafın nispeten az çekildiği dönemde ürettiği çalışmalarla, Türkiye’nin görsel belleğinin oluşumunda önemli bir rol oynuyor.  Sergide yer alan seçki, ülkeye yön veren politikacılar, sanat ve edebiyatın önde gelen isimlerinin portrelerinin yanı sıra her alanda değişimin yaşandığı bu yıllarda, çalışanları, eğlenenleri, kısacası sıradan insanlarla dolu sokak hayatını hümanist bakış açısıyla yansıtan siyah beyaz ve renkli 127 fotoğraftan oluşuyor. 1950’lerden başlayarak ülkenin görsel bir panor...