İzzet Keribar’ın “Renklerin Yolculuğu” Sergisi İstanbul Modernde

 “Renklerin Yolculuğu”, İzzet Keribar’ın (d. 1936) bir buçuk milyona yakın kareyi içeren arşivinden bir seçkiyi izleyicilerle buluşturuyor. Sergi, sanatçının alameti farikası haline gelen renk, ışık, doku ve grafik ögeler gibi biçimsel unsurları içeren fotoğraflarını öne çıkarırken, Keribar’ın yıllar içinde değişen tarzını da gözler önüne seriyor ve izleyicileri farklı zaman ve mekânlara renkli bir yolculuğa davet ediyor.

Altı bölümden oluşan serginin ilk bölümü, sanatçının 1950’lerde İstanbul’un hızla değişmekte olan sokak hayatını ve Güney Kore’nin kent ve kırsalını belgelediği çalışmalarına yer veriyor. Serginin ikinci bölümü, Keribar’ın 1980’lerden itibaren İstanbul’un farklı semtlerindeki günlük hayatı kayıt altına aldığı yapıtlarını bir araya getiriyor. Serginin üçüncü ve dördüncü bölümleri, Keribar’ın çoğunlukla kullandığı doğal ışık ve renkler aracılığıyla “sıradan”ı “sıra dışı” hale getirdiği, Türkiye ve dünyanın farklı noktalarına yaptığı seyahatlerde ürettiği doğa ve kent manzaralarını konu ediniyor. Beşinci bölüm, sanatçının dünyanın çeşitli yerlerinde çektiği portreleri izleyicilere sunarken, serginin son bölümü ise sanatçının yarı-soyut fotoğraflarına odaklanıyor.

“Renklerin Yolculuğu” İzzet Keribar’ın eskiden nasıl olduğumuzu ve nasıl bir yerde yaşadığımızı hatırlatan, dünyayı anlamayı ve evrensel bir dil oluşturmayı amaçlayan 125 fotoğrafını bir araya getiriyor.

6 Kasım 2024–25 Mayıs 2025

İstanbul Modern

Mehmet Bayhan Fotoğraf Koleksiyonu Sergisi

 Yıldız Teknik üniversitesi Sanat ve Tasarım Fakültesi kurucu Dekanı Prof. Mehmet Bayhan Hocayı Anma Etkinlikleri kapsamında  “Mehmet Bayhan Fotoğraf koleksiyonu” sergisi 12- 26 Kasım Tarihleri arasında  YTÜ Davutpaşa Kampüsü Sancak Köşkünde gezilebilir. Küratörlüğünü Öğr. Gör. İsmail Coşkun’un yaptığı sergide Siyah Beyaz fotoğraf çalışmalarının yanı sıra Türkiye’den ve dünyadan bir çok fotoğrafçının çalışmalarını da yer alıyor.

“Magnum İstanbul’da Sergisi İçin Son Gün 20 Kasım

 Dünyaca ünlü fotoğraf ajansı Magnum Photos’un 77. yılına özel hazırlanan “Magnum İstanbul’da” sergisini keşfetmek için son gün 20 Kasım!

İstanbul’un tarihi Bulgur Palas’ında gerçekleşen sergide, 70 sanatçının 200’den fazla fotoğrafı, toplumsal değişimlerin izlerini gözler önüne seriyor.

Ödüllü Türk fotoğrafçı Emin Özmen’in 30 özel fotoğrafına ayrılan bölümle daha da zenginleşen bu sergiyi kaçırmayın!

Pazartesi hariç her gün 10.00 – 19.00 saatleri arasında ücretsiz ziyaret edebilirsiniz.

Fotoğrafçının Tanıklığı Ozan Sağdıç Sergisi İstanbul Modernde

 “Fotoğrafçının Tanıklığı”, Türkiye fotoğraf tarihinin en önemli isimlerinden Ozan Sağdıç’ın (d. 1934) çalışmalarından oluşan geniş bir seçkiye ev sahipliği yapıyor. Sergi, dünyada fotoğrafın en yaygın türlerinden biri olan belgesel fotoğrafa odaklanırken aynı zamanda Türkiye’nin 1950’lerden itibaren sosyal, politik, ekonomik, kültürel ve görsel tarihine de ışık tutmayı amaçlıyor.

70 yıllık fotoğraf kariyeri süresince dönüşen Türkiye’yi pek çok açıdan kayıt altına alan Sağdıç, özellikle fotoğrafın nispeten az çekildiği dönemde ürettiği çalışmalarla, Türkiye’nin görsel belleğinin oluşumunda önemli bir rol oynuyor. 

Sergide yer alan seçki, ülkeye yön veren politikacılar, sanat ve edebiyatın önde gelen isimlerinin portrelerinin yanı sıra her alanda değişimin yaşandığı bu yıllarda, çalışanları, eğlenenleri, kısacası sıradan insanlarla dolu sokak hayatını hümanist bakış açısıyla yansıtan siyah beyaz ve renkli 127 fotoğraftan oluşuyor. 1950’lerden başlayarak ülkenin görsel bir panoramasını izleyiciyle buluşturan sergi, fotoğrafların üretildiği teknik ve dönemi de vintage baskılar ve Hayat dergisinden örneklerle aktarıyor.

 Küratörler: Merih Akoğul, Demet Yıldız Dinçer

Danışman: Dr. Ruhi Oğuz Sağdıç

Müze biletinizi çevrimiçi olarak satın almak için tıklayın.

212 Photography Istanbul 5-15 Ekim 2023 Tarihleri Arasında Ziyaretçilerini Bekliyor!

Festivalin ana mekanları arasında Yapı Kredi bomontiada, Akaretler, MSGSÜ Tophane-i Amire Kültür ve Sanat Merkezi, St. Benoît Kilisesi, Taksim Sanat, Institut Français, Müze Gazhane, Yeldeğirmeni Sanat, Moda İskelesi, Kadıköy Meydan, Soho House, Akbank Sanat, İstanbul Kitapçısı ve Mutfak Sanatları Akademisi bulunuyor. Ayrıca, Büyükdere 35, Anna Laudel, Fotoğrafevi, Noks Art Space gibi galerilerde de paralel sergiler planlanıyor.

Festival, dijital çözüm ortağı Eventix üzerinden ücretsiz davetiyelerle tüm sergilere giriş imkanı sunuyor. Sergilerin yanı sıra, mimariden teknolojiye, yayıncılıktan gastronomiye, sinemadan müziğe kadar geniş bir yelpazede içerik sunan kapsamlı bir program da katılımcıları bekliyor. Soho House’da gerçekleşecek söyleşilerde ise birçok sanatçı ve profesyonel isim farklı başlıklarda konuşma ve sohbetlerde İstanbullularla buluşacak. 

Program akışı:

6 Ekim Cuma

10.30-12:30 Portfolyo Değerlendirmesi: István Virágvölgyi ile @ 212 Studio

19:00 – 20:00 Söyleşi: Merceksiz Fotoğrafçılık // Yapay Zeka @ Soho House

Konuşmacılar : Bager Akbay ve Deniz İkizler

7 Ekim Cumartesi

13:00-14:30 Atölye: Aylin Kutku ile Yetişkinler İçin Kolaj Atölyesi @ Müze Gazhane

13:00-14:00 Atölye: Enerjisa: Çocuklar için Yaratıcılık Atölyesi – Değişen Dünyanın Bir Parçası Olmak @ Müze Gazhane

Atölye Yürütücüsü: Özge Vural

14:00 – 15:00 Söyleşi: Yeni Dünyada Mimari, Tasarım ve Deneyim @ Soho House

Konuşmacı : Seyhan Özdemir

Moderatör : Yağız Genç

15:00-16:00 Atölye: Enerjisa: Çocuklar için Yaratıcılık Atölyesi – Değişen Dünyanın Bir Parçası Olmak @ Müze Gazhane

Atölye Yürütücüsü: Özge Vural

15:00-16:00 Söyleşi: İstanbul’un Yazlık Sinemaları @İstanbul Kitapçısı – Kadıköy

Konuşmacı: Burçak Evren

Moderatör: Elçin Acun

17:00 – 18:00 Söyleşi: İstanbul Sokaklarıyla Üretmek @ Soho House

Konuşmacılar : Kıvılcım Güngörün, Dinçer İşgel, Rash

Moderatör : Tuna Mert

21:00 Konser : Selin Geçit / Zorlu PSM – %100 Studio

8 Ekim Pazar

11:30 – 12:30 Atölye: Aylin Kutku ile Çocuklar İçin Kolaj Atölyesi @ Müze Gazhane

13:00 – 15:00 Atölye: Fırat Şenol ile Bi̇r Yürüyüş Boyunca Beyoğlu’nu Hatırlamak

13:00 – 14:00 Söyleşi : Dünden Bugüne Müzik Tarihi

Konuşmacılar : İzzet Öz, Kanat Atkaya

13:00-14:00 Atölye: Enerjisa: Çocuklar için Yaratıcılık Atölyesi – Değişen Dünyanın Bir Parçası Olmak @ Müze Gazhane

Atölye Yürütücüsü: Özge Vural

15:00-16:00 Atölye: Enerjisa: Çocuklar için Yaratıcılık Atölyesi – Değişen Dünyanın Bir Parçası Olmak @ Müze Gazhane

Atölye Yürütücüsü: Özge Vural

15:00 – 16:00 Söyleşi: Sahne Fotoğrafçılığı @ Müze Gazhane

Konuşmacılar : Aylin Güngör, Muhsin Akgün, Cem Gültepe

Moderatör : Ahmet Uluğ

16:00 – 17:00 Konser : Alara Tütüncü Duo / Akbank Caz Fest @ Tophane-i Amire

18:00 – 18:50 Film Gösterimi: Two Minutes to Midnight @Soho House

Yönetmen : Yael Bartana

18:50 – 19:30 Film Üzerine Sohbet: Two Minutes to Midnight @Soho House

Konuşmacı: Aylin Vartanyan

19:30 – 20:20 Film Gösterimi: Two Minutes to Midnight @Soho House

Yönetmen : Yael Bartana

10 Ekim Salı

10.30-12:30 Portfolyo Değerlendirmesi: Mous Lamrabat ile @ 212 Studio

18:00-19:00 Söyleşi: İstanbul Eğleniyor, @İstanbul Kitapçısı – Kadıköy

Konuşmacı: Levent Kaya Ocakaçan

Moderatör: Berk Kır

11 Ekim Çarşamba

10:00-18:00 Atölye: Volkan Kızıltunç ile Konseptten Sekansa, Fotoğraf Kitaplarını Keşfetmek @Müze Gazhane

10:00-15:00 Atölye: Derya Turgut ile Restoranda Fotoğraf @ MSA’nın Restoranı

11.30-13:30 Portfolyo Değerlendirmesi: Daniëlle van Zadelhoff ile @ Online

17:00-18:00 Söyleşi: Kadın Gözüyle: Kameradan Yansıyanlar @ Soho House

Konuşmacı: Zühal Deniz Dağdelen

Moderatör: Piraye Müderrisoğlu

18:00 – 19:00 Söyleşi: Ortak Mücadeleler Üzerine @Taksim Sanat

Konuşmacı: Prof. Dr. Serpil Çakır

Moderatör: Zeynep Ayta

19:00 – 20:30 Film Gösterimi: Unfinished Spaces @ Soho House

Yönetmen : Benjamin Murray ve Alysa Nahmias

19.00 – 21.00 Film Gösterimi ve Söyleşi: Le Mépris @ Institut Français

Yönetmen: Jean-Luc Godard

Konuşmacı Cem Başeskioğlu

12 Ekim Perşembe

10:00-18:00 Atölye: Volkan Kızıltunç ile Konseptten Sekansa, Fotoğraf Kitaplarını Keşfetmek @Müze Gazhane

14.30-16:30 Portfolyo Değerlendirmesi: Tine Poppe ile @ Online

16:00 – 17:00 Söyleşi: Kadın Gözüyle: Fotoğrafın İzinde @ Soho House

Konuşmacı : Prof. Güler Ertan

Moderatör: Zeynep Ayta

18:00 – 18:50 Film Gösterimi: Two Minutes to Midnight @Soho House

Yönetmen : Yael Bartana

19:00 – 19:50 Film Gösterimi: Two Minutes to Midnight @Soho House

Yönetmen : Yael Bartana

20:00 – 22:00 Atölye: Cihan Bacak ile Çağdaş Dans Fotoğraf Atölyesi / Harekete Alan

Tanı @ Akbank Sanat

13 Ekim Cuma

10:00-18:00 Atölye: Volkan Kızıltunç ile Konseptten Sekansa, Fotoğraf Kitaplarını Keşfetmek @Müze Gazhane

14:00-15:00 Söyleşi: Yaratıcılıkta Riff Cohen’in Yolculuğu @ Soho House

Konuşmacılar: Riff Cohen

Moderatör: Gülce Oral

18:00-20:00 Atölye: İsmet Köroğlu ile Hareket Atölyesi @ Akbank Sanat

19:00-20:00 Söyleşi: Görünenin Arka Planı @Soho House

Konuşmacılar: Oya Başkaya, Barış Çakmakçı

Moderatör: Melis Bektaş

19.00 – 21.00 Film Gösterimi: À bout de souffle @ Institut Français

Yönetmen: Jean-Luc Godard

14 Ekim Cumartesi

13:00 – 17:00 Atölye: Elçin Acun ve Mert Çağıl Türkay ile Cyanotype Atölyesi @ Müze

Gazhane

13:00-14:00 Atölye: Enerjisa: Çocuklar için Yaratıcılık Atölyesi – Değişen Dünyanın Bir Parçası Olmak @ Müze Gazhane

Atölye Yürütücüsü: Özge Vural

15:00-16:00 Atölye: Enerjisa: Çocuklar için Yaratıcılık Atölyesi – Değişen Dünyanın Bir Parçası Olmak @ Müze Gazhane

Atölye Yürütücüsü: Özge Vural

14.00-15.00 Söyleşi: Fotoğrafta Rengin Temsili @ Soho House

Konuşmacılar : Beste Zeybel ve Yener Torun

Moderatör : Gizem Hız

21.00 Konser : Bîdar @ Zorlu PSM – touché

21.00 Konser : Oldies but Goldies @ Babylon

15 Ekim Pazar

13:00 – 14:00 Söyleşi: Sadece Müzikten Konuşalım @ Müze Gazhane

Konuşmacılar : Murat Abbas, Görgün Taner, Kanat Atkaya

Moderatör : Gülşah Güray

15:00 – 16:00 Söyleşi: Konserler, Kalabalıklar, Heyecan @ Müze Gazhane

Konuşmacılar : Cem Gültepe, Artemis Günebakanlı, Dilan Bozyel

Moderatör : İpek Atcan

13:00-14:00 Atölye: Enerjisa: Çocuklar için Yaratıcılık Atölyesi – Değişen Dünyanın Bir Parçası Olmak @ Müze Gazhane

Atölye Yürütücüsü: Özge Vural

15:00-16:00 Atölye: Enerjisa: Çocuklar için Yaratıcılık Atölyesi – Değişen Dünyanın Bir Parçası Olmak @ Müze Gazhane

Atölye Yürütücüsü: Özge Vural

17.00 – 18.00 Söyleşi: Ortak Tutku ve Kaçınılmaz Başarı @ Müze Gazhane

Konuşmacılar : Levent Dokuzer, Reha Öztunalı, Şule Camadan

Moderatör : Artemis Günebakanlı

19:00 – 20:30 Film Gösterimi: Unfinished Spaces @ Soho House

Yönetmen: Benjamin Murray ve Alysa Nahmias

Haremden Özgürlüğe Türk Kadınının Bağımsızlık Öyküsü

 21. yüzyıl, ülkemizde ve dünyanın pek çok ülkesinde toplumsal değerlerin çöküntüye uğradığı, kapitalizm rüzgârı ile küreselleşen dünyamızın iklim krizi, pandemi, savaşlar ile insanların mutluluğu ve umudu adına zor bir dönemeç olarak karşımıza çıkmaktadır. Üretim toplumunun tüketim toplumuna dönüşmesi, küreselleşme ile birlikte üretimin kapasitesindeki artış, huzur ve güven duygusunu yitiren ve yalnızlaşan insanın tüketim çılgınlığı ile mutluluk arayışı, doğasından kopuk yaşamın doğması gibi birbirini tetikleyen nedenler ile dünya dengeleri sarsılmıştır. Dünya 2015 yılından beri 2030 yılını hedefleyerek yoksulluğu sona erdirmek, eşitsizlik ve adaletsizlik ile mücadele ve iklim değişikliğini düzeltmek için on yedi küresel amaç belirlemiş ve üzerinde uzlaşmıştır.  

 

Hedeflere ulaşabilmenin yolu ise tüm dünyanın insani bir duyarlılığa sahip olmasını önceliklemektedir. Yaşanabilir bir dünya için yeni yollar bulmak, ortak değerleri anımsamak için farklı coğrafyalardaki başarılı dünya deneyimlerinin tanıtılması ve paylaşılması her zamankinden daha büyük bir ihtiyaç olarak karşımıza çıkmaktadır. 

Bu Sergi, toplumsal cinsiyet eşitliği başta olmak üzere yeni dünya düzeni için pek çok detayı ile anılmayı, anımsanmayı ve tanıtılmayı hak eden bir örneği gün yüzüne çıkarmayı hedeflemektedir. Bilhassa Türk kadınının dünyanın pek çok ülkesinden önce elde ettiği haklar, Genç Türkiye Cumhuriyeti’nin deneyimlerini paylaşmayı gerektirmektedir. 

 

Ez cümle bu sergi; bir ülkenin emperyalizme karşı açtığı bir savaşı nasıl zafere dönüştürdüğünü, ardından gelen devrimlerle olanaksız koşullarda bir halkın kendine yetebilecek ekonomik düzeni nasıl sağladığını, gerçek bir bağımsızlığın kadının ve erkeğin eşit koşullara sahip olması ile mümkün olduğunu gösteren bir deneyimi göz önüne serecektir.  

 

Sergi fotoğrafları, Hamza Rüstem Koleksiyonu’ndaki geçtiğimiz yüzyılın başından ortalarına tarihlenen, odağında kadını gösteren binlerce fotoğraf arasından seçilmiştir.  

 

Genç Türkiye Cumhuriyeti döneminin İzmir’inde kadının hakları, statüsü ve toplumsal değerini en çarpıcı biçimde aktaran binlerce fotoğraf, ulusal ve yerel tarih bilgileri ile şu ana kadar gerçekleştirilen araştırmalar uzanımında kendi kültüründen süzülen sergi temalarını yaratmıştır.  

Oksimoron Fotoğraf Sergisi İFSAK Galeride

 “Birbiriyle çelişen ya da tamamen zıt iki kavramın bir arada kullanılmasıyla oluşan ifade biçimi.”

“Okuyucu ya da dinleyicide genellikle şaşkınlık ve hayret uyandıran, mizah ürünü olup tamlama biçiminde anlatımı etkili kılmak için kullanılan edebî sanatlardan biri.”

Başta şiir olmak üzere, okuyucu ve dinleyicide sarsıcı etki uyandırmayı amaçlayan oksimoron sanatı, kaynağını mizah ve ironiden alır. Anlatılmak istenen sözün çarpıcı bir şekilde söylenmesine aracılık eder.

Birbiriyle çelişen ya da zıt nitelik taşıyan ifadeleri gündelik yaşam içinde kullanan bireyin; bulunduğu ortamlarda konuşma sanatını gerçekleştirirken bu tür ifadeler kullanması, karşıdaki bireyde şaşkınlık yaratan aynı zamanda düşünme imkânı veren ortamlar sunar.

Yazılı ve sözlü kültürün bilen insanı düşünceye sevk etmesi gerçeğiyle, gören insanın görsel kültürü sentezleyip gelişmesi ve bugün içinde olduğumuz zamanın getirdikleriyle bizleri sembolik kodlarla etkilemeye devam ettiği bir gerçek.

Bu bağlamda projemizin amacı zihnimizde oluşan/oluşturulan kavramları görsel bir hikâyeye dönüştürerek izleyiciye sunmak oldu.

Görsel oksimoronu kullanan fotoğrafçı da bir edebiyatçı gibi farklılıklardan hareket ederek benzerlikleri; uyumsuzluklardan hareketle de çelişkileri vurgulamayı amaçlamaktadır.

Sergi 7 Ekim – 26 Ekim 2023 tarihleri arasında ziyaret edilebilir.

Oksimoron Proje Grubu

Proje Danışmanı; Meral Güler

Danışman Yardımcısı: Ebru Akalın

Sergide Yer Alan Fotoğrafçılar; Ahmet Kalafat, Ali Hasan Bakır, Cem Çapa, Emine Bulut, Gonca Özkutlu, Gülay Unur, Gültürk Köroğlu,Hasan Ürey, İsmail Vatansever, Levent Batanay, Melike Mert, Nadya Erzurumluoğlu , Nil Ayral, Nurcan Albayrak, Özlem Bay, Pınar Ay, Samet Avcı, Serdar Burak.

 Afiş tasarım: Sara Arslan

Coşar Kulaksız’ın yeni sergisi “ARADA” Tophane-i Amire’de

 Coşar Kulaksız'ın üç yıl boyunca farklı coğrafyalarda çekilen fotoğraflarından oluşan yeni sergisi "ARADA" Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Kültür Sanat Merkezi Tophane-i Amire'de açıldı. 'ARADA' Sergisi Kulaksız'ın 'insanın arada kalmışlık duygusunu' betimlediği fotoğraflardan oluşuyor. Editoryal konsept ve sergi tasarımını Bülent Erkmen'in yaptığı ve metin yazılarını Gonca Özmen'in yazdığı 'ARADA' Coşar Kulaksız Fotoğrafları kitabı da aynı zamanda lanse ediliyor. Sergi 14 Ekim'e kadar ziyarete açık kalacak.

Portrait of Humanity Fotoğrafları Uzayda Sergileniyor

1854 Media, British Journal of Photography ve Magnum Photos işbirliğiyle 2018 yılından bu yana düzenlenen global çaplı fotoğrafçılık ödülü organizasyonu Portrait of Humanity, birçok sanat galerisi ve müzenin kapalı olduğu pandemi döneminde insanlığa olan inancını göklere yükseltiyor.

İnsanlığı bir araya getiren değerlerin, ayrıştıranlardan daha fazla olduğunu kanıtlamak misyonuyla doğan Portrait of Humanity, organizasyonda 2019 ve 2020 yıllarında kısa listeye kalan veya ödüllendirilen 400 fotoğraftan oluşan sergisini stratosfere taşıyor. Dünyanın dört bir yanından fotoğraflar, yeryüzünden yaklaşık 40 kilometre yukarıda, 360 derece kameralı ekranda boy gösterecek.

Sergiyi yukarıdaki videodan izleyebilirsiniz.

Uzay sergisinde, Türkiye’den fotoğraf sanatçıları Dilan Bozyel, Ferhat Celik, Sabiha Çimen ve Murat Özkasım’ın Portrait of Humanity 2019’da seçilen fotoğrafları da yer alıyor.

Kaynak:Mediacat

Ahmet Hamdi Tanpınar’ın Metinleriyle, Ara Güler’in Fotoğrafları Aynı Rüyanın İçinde Sergisinde Buluşuyor

Ara Güler Müzesi, yeni sergisi “Aynı Rüyanın İçinde” 28 Şubat 2021’e kadar ziyaret edilebilecek yeni sergide, Ahmet Hamdi Tanpınar’ın metinleriyle, Ara Güler’in fotoğrafları buluşuyor.

Dergah yayınlarıyla birlikte hazırlanan “Aynı Rüyanın İçinde” kitabı da sergiyle eş zamanlı olarak sanatseverlerle buluşuyor. Sanat tutkunları yeni sergi ve kitapla birlikte gerçek ve kurgunun iç içe geçtiği bir İstanbul hikayesine şahitlik edecek.

Ahmet Hamdi Tanpınar ve Ara Güler’in, kendilerini kaybolmuş güzellikleri estetize etmeye adamış nostalji tutkunu bu iki flânörün, İstanbul rüyası, gelecekte onları okuyan ve izleyenlerin belleğinde, değişenin değişmeyenle birlikteliği olarak devam edecek.

Müze’de ayrıca bir biyografi duvarı, Ara Güler’in karanlık odasının orijinal objeleriyle canlandırılması ve kontakt baskılarından örnekler de görülebilecek.

Diğer bir galeride ise 1995 yılında yayımlanan ‘Yitirilmiş Renkler’ kitabında yer alan fotoğrafların Ara Güler tarafından kitap hazırlığı sırasında yapılmış çizimlerinden oluşan kitap maketini merkeze alan “Hayalimdeki İstanbul Ya Bir Vapurdur Ya Bir Kuş” adlı sergi gezilebilecek. Sergide maket kitabın yanı sıra, kitap içindeki notlar ve yazışmalarla kitapta yer alan renkli İstanbul fotoğraflarından bir seçki de sanatseverlerin beğenisine sunuluyor.

Sergi:Murat Germen | Feyezan Overflow

 Murat Germen'in, 10.09.2020-10.10.2020 tarihleri arasında Feyezan/Overflow adlı sergisi Ferda Art Platform'da izlenebilecek. Sanatçının, ilk defa üç farklı medyumda işlerini bir arada sunacağı sergide "Başka Tas Başka Hamam", "Düşünce Heykelleri" ve "Beraberlik Manzaraları" adlı serilere ve bir video işine yer veriliyor. İçinden geçtiğimiz pandemi süresince deneyimlediğimiz ‘şimdiki zamanın' bireyler üzerindeki çelişkili etkilerini sorgulayan buseriler hem farklı bir görselliğin kapılarını aralıyor, hem de günümüzün politik manzaraları karşısında sanatçının sözünü sakınmadan geliştirdiği reflekslerini içeriyor. İzleyicileri alışılagelmiş bir fotoğraf sergisinden farklı olarak Kerem Piker tarafından, fotoğrafı bir mekânın kurucu öğesi yapma sorgusuyla hazırlanmış bir sergi tasarımı karşılıyor. Küratörlüğünü Necmi Sönmez'in üstlendiği Feyezan, Germen'in günümüz insanının gerçeklik algısını yorumladığı işleri bir arada sunuyor.

Serginin girişinde izleyicileri karşılayan 1170 adet fotoğraftan oluşan "Beraberlik Manzaraları" serisi, sosyal ve fiziksel mesafelerle yaşadığımız bu zamandan uzaklaşarak yüzlerce kişinin dil, din, ırk, cinsiyet, kimlik ve yönelim fark etmeksizin bir arada olabildiği bir ideali sunuyor. Bu serinin etrafını çevreleyen "Başka Tas Başka Hamam" serisi iş dünyasına bir eleştiri olarak sunuluyor. Salgın boyunca görsellerine alıştığımız virüs biçimini dönüştüren "Dünya dönüyor sen ne dersen de!" adlı 2 dakikalık tek kanal video ise salgına neden olan gözle görülemeyen varoluş biçiminin temsili üzerinden kürenin merkezine inmeyi amaçlıyor.

Son olarak sanatçının ilk heykel işleri olan "Düşünce Heykelleri" sanatçının deyimiyle ' küresel ölçekte egemen şebeke örgüsü ve bu örgünün bireyselleşme üzerinden direttiği sosyal mesafe'' algısını temsil ediyor.

Murat Germen'in Feyezan/Overflow adlı sergisi "eski ve yeni normal" arasında sıkışmış olan günlük hayatın ne kadar sürdürülebilir olduğunu sorguluyor. Sergi bu anlamda kaçınılmaz sosyal sıkıntıların görsel imgelerle gündeme getirilerek tartışılmaya çalışıldığı "açık uçlu" bir karaktere sahip. Sanatçının üç farklı medyumla ortak bir eleştiriyi izleyiciye sunduğu sergi, pandemi dönemi yaşam gerçeklerinin de hafızası olarak bir araya geliyor.

Yaşar Kemal Vakfı’ndan İki Sanal Sergi

Yaşar Kemal Vakfı, 28 Şubat 2018 yılında aramızdan ayrılan Türk edebiyatının en önemli yazarlarından Yaşar Kemal’i iki sanal sergiyle anıyor. Yaşar Kemal Vakfı Arşivi’ne armağan edilen fotoğraflardan bir seçki olan “Yiğidin İyisi Sözünden Olur” ve fotoğraf sanatçısı Lütfi Özgünaydın’ın Yaşar Kemal’in edebiyat dünyasına yaptığı yolculukları fotoğrafladığı “Çukurova Bayramlığın Giyerken” sergileri vakfın sitesinde erişime açıldı.



“Yiğidin İyisi Sözünden Olur” Sergisi

Yaşar Kemal Vakfı’nın Karacaoğlan’ın “Yiğidin İyisi Sözünden Olur” dizesi ile adlandırdığı sergide vakfa armağan edilen fotoğraflardan bir seçki ile yazarın hayatından kesitler sunuluyor. Ağrı Dağı’ndan Bodrum’daki sünger avcıları teknelerine Kemal’in hayatından kesitler sunan sergide ayrıca yazarın Cumhuriyet gazetesi günleri, edebiyat buluşmaları, mahkemeler, ödül törenleri ve çocukluk arkadaşlarıyla buluşmaları da yer alıyor.

Abidin Dino, Mehmet Ali Aybar, Halide Edip Adıvar, Yakup Kadri Karaosmanoğlu, Sabahattin Eyüboğlu, Orhan Kemal, Azra Erhat, Vâlâ Nurettin, Cevat Fehmi Başkut, Haldun Taner, Behçet Necatigil, Mahmut Makal, Talip Apaydın, Halet Çambel, Güzin Dino, Mustafa Baydar, Vasfiye Özkoçak, Fakir Baykurt, Aşık Veysel, Aşık Nesimi Çimen, Aşık İhsani, Alpay Kabacalı, Cem Özdemir, Zülfü Livaneli, Arif Keskiner, Ahmet Güneştekin, Nebil Özgentürk, Türkan Şoray, Tarkan, Ara Güler, Tarık Akan gibi ülkemizin önemli edebiyatçıları, siyasetçileri, halk ozanları, sinemacıları, oyuncuları ve sanatçılarıyla ilgili anıların tazelendiği “Yiğidin İyisi Sözünden Olur” sergisi daha önce Adana’da Seyhan, İstanbul‘da Sarıyer ve Maltepe Belediyeleri ile ortaklaşa sergilenmişti.

Sergide yer alan fotoğraflar Güneş Karabuda, Ebru Ceylan, Lütfi Özgünaydın, Ahmet Güneştekin, Selahattin Giz, Limasollu Naci, Sema Korkmaz, Sedat Mehder, Ercan Arslan, Kerem Topuz, Mehmet Ali Sulutaş, İbrahim Öğretmen ve Hakan Ezilmez’e ait.

“Çukurova Bayramlığını Giyerken” Sergisi

Lütfi Özgünaydın, Yaşar Kemal’in Çukurova’sını, edebiyatının kadim topraklarını, Anavarza kalesini, pamuk tarlalarını, koyun sürülerini, örgülü saçları, kınalı avuçları, sac ekmeğini, toprak çapalayan kadınları, kıl çadırları fotoğrafladı. Hemite köyünde Yaşar Kemal’in çocukluk arkadaşlarını tanıdı. Yaşar Kemal’in edebiyat diliyle kurduğu dünyaya yaptığı yolculukları fotoğraf diliyle bir anlatıya dönüştürdü.

“Çukurova Bayramlığını Giyerken” sergisi Feridun Andaç’ın sözleriyle “Yaşar Kemal’in kurduğu dünyanın görselliği, yaratıcılığının imgeselliğine bakmak için yeni bir adım”.

“Yiğidin İyisi Sözünden Olur” ve “Çukurova Bayramlığın Giyerken” sergilerine link’ten ulaşabilirsiniz: yasarkemalvakfi.org/galerimiz

Ara Güler'den İzmire Merhaba

Merhaba İzmir!

“İnsanlar bakarak, görerek, yaşayarak bir şeyler öğreniyor değil mi? Ben de baktım, gördüm, yaşadım, öğrendim işte. Bir de çektim. Haydi merhaba!”

Ara Güler, hayatı boyunca belki de en çok kullandığı kelimelerden biri olan “merhaba” ile bu kez İzmir’i selamlıyor. Arkas Sanat Merkezi, Ara Güler Arşiv ve Araştırma Merkezi (AGAVAM) ve Ara Güler Müzesi iş birliğinde düzenlenen sergide, Ara Güler’in gençlik yıllarında yaptığı edebi çalışmalar, doğup büyüdüğü ve yaşamı boyunca belgelediği İstanbul’a ait fotoğraflar, ulusal ve uluslararası kültür-sanat dünyasından önemli isimlerin portreleri yer alıyor. Bu fotoğraflara, Ara Güler’in dünya kamuoyuna tanıttığı Afrodisyas, Nemrut ve Nuh’un Gemisi ile ilgili fotoğrafları eşlik ediyor.

Muhabir olarak defalarca ziyaret ettiği İzmir’in daha önce hiç sergilenmemiş fotoğrafları ile İzmir çevresinde yer alan Agora, Efes, Bergama, Allianoi gibi antik kentlerin görünümleri, bu bölgelerin zaman içindeki değişimini gösteriyor. Sergi kapsamında yer alan Ara Güler’in kariyeri boyunca kullandığı kameraları, basın kartları, kaşe ve ıstampaları, kontakt baskıları, kendi hazırladığı kitap maketleri; Güler’in çalışma metodlarını ve fotoğrafçı yönünü ortaya koyarak hayatının çeşitli dönemlerini takip etme şansı sunuyor.

Ara Güler fotoğrafları, İzmir'de ilk kez bu kadar kapsamlı bir seçki ile izleyiciyle buluşuyor. Onun kendine has deyişiyle:

"Merhaba İzmir!"

http://www.arkassanatmerkezi.com

Sergi:Fransa'da Türkiye'nin Yüzleri

Institut français Ankara'nın sunduğu ve Fransa'daki Türk göçmenlerin bir portresini çizen bu fotoğraf serisi, Fotoğrafçı Ahmet Sel ve Elele Derneği'nin uzun erimli ortak çalışmasının bir ürünü olup Fransız Göç ve Entegrasyon Bürosunun (OFII) desteği ile gerçekleştirilmiştir.

" Fransa'ya 70'li yıllarda gittiler. Bazıları yasal yollardan, bazıları da sahte turist veya kaçak olarak... Yeni ve daha iyi bir yaşam için boydan boya Avrupa'yı aştılar. Biraz para biriktirelim, döneriz, dediler. Eninde sonunda bir ev, bir traktör, bir otomobil parası... Sonra yine memleket toprağı. Ama iş o kadar kolay değildi. Yıllar geçti, göçmenlerin büyük bir çoğunluğu Fransa'da kaldı. Bugün onlar doğal olarak hem Türkiye'nin hem de Fransa'nın bir parçası".

www.ifturquie.org/ankara

National Geographic'ten Fotoğraf Sergisi

Bugüne kadar dünyanın dört bir yanında 40 milyonun üzerinde ziyaretçi ile buluşan National Geographic sergilerinden Photo Ark Sergisi, bu yıl şubat, mart ve nisan aylarında ilk kez Türkiye’de hayvanseverler, doğa ve fotoğraf tutkunlarıyla buluşuyor.

Fotoğrafçı Joel Sartore’nin birçok farklı türden hayvanı, vahşi yaşam koruma alanlarında, stüdyo kalitesinde çektiği nefes kesen fotoğraflardan oluşan Photo Ark, adeta biyoçeşitliliğin bir arşivi niteliğini taşıyor. Vahşi hayatı ve yaşam alanlarını etkileyen konulara dair farkındalığı artırmayı hedefleyen Photo Ark, National Geographic fotoğrafçısı Joel Sartore imzasıyla gelecek nesillere Dünya üzerinde yaşayan türlerle ilgili bir arşiv kaydı bırakmanın yanı sıra türleri korumanın önemine dikkat çekiyor.

Sıraevler No:55 Akaretler, Beşiktaş 

Fotoğraf Sergisi:"Frankofonide Yolculuk"

Dünya üzerinde 275 milyon Frankofon olduğu tahmin edilmekte. Birleşmiş Milletler Örgütü'nün resmi dilleri arasında yer alan Fransızca, 5 kıtanın tümü üzerinde konuşulan iki dilden biridir. Emre Rende bizi, Lübnan Dağları'ndan geçerek Cibuti kent merkezinden Burundi plajlarına kadar uzanan Frankofon bölgelere doğru şaşırtıcı bir yolculuğa davet ediyor. Atlantik Okyanusu'ndan Hint Okyanusu'na, Kivu Gölü'nden Tanganyika Gölü'ne, Gorée Adası'ndan Madagaskar'a yapacağımız yolculukta bu evrensel dili konuşanları tanıyacağız. (21.02.2020 / 26.04.2020)  

www.ifturquie.org

Turkuaz Street Sokak Fotoğrafı Kolektifi Sergisi

Turkuaz Street Sokak Fotoğrafı Kolektifi 7. Yılında ilk sergisiyle 4 ocak 2020, Cumartesi günü fotoğraf severlerle İFSAK'ta buluşuyor. 

Yaşadığımız şehrin kaosu, bilinmezliği ve öngörülemezliği içinde böylesi anların peşine düşmek ve paylaşmaktır derdimiz.

Fotoğrafa yaklaşımımız aynı zamanda hayata bakışımızı yansıtır. Gerçeğin kurgulanamayacak kadar olağanüstü, yalın ve karmaşık, bir o kadar da güzel olacağı inancıyla bakıyoruz fotoğrafa.

Bu tutkuyu paylaşan insanlar olarak bir aradayız. Amacımız, bir yandan birbirimize destek olup kendimizi geliştirerek Sokak fotoğrafını Türkiye’de bilinir kılmak, bir yandan da bu bakışı taşıyan arkadaşlarımız için “Turkuaz” olarak Türkiye Sokak Fotoğrafının referans noktalarından biri olabilmektir.

Turkuaz Street Sokak Fotoğrafı Kolektifi

Lütfi Özkök Portreler Sergisi İstanbul Modernde

İstanbul Modern Fotoğraf Galerisi, yazar ve sanatçı portreleri ile uluslararası alanda tanınan fotoğraf sanatçısı Lütfi Özkök'ün (1923-2017) hayatını geçirdiği Stockholm, İsveç'teki arşivinden derlenen bir portre seçkisine ev sahipliği yapıyor. 1950'li yıllardan itibaren edebiyat ve sanata yön veren 80 ismin fotoğrafından oluşan sergi, portre fotoğrafının sunduğu anlamlar üzerine düşünmeye davet ederken aynı zamanda bir döneme tanıklık etmeyi amaçlıyor.

Dilan Bozyel'in İkilem Rotası “Paris – Beyrut : Mutluluk Hattı” Fransız Kültür Merkezinde

Yaşayacağı şehri, yaşamak istediği şehirleri fotoğraflayarak bulmaya çalışan bir fotoğrafçı Dilan Bozyel. Hikâyesinin ilk ikilem rotası yaşadığında mutlu olacağına inandığı iki şehirde geçiyor; Paris ve Beyrut. Dilan Bozyel’in “Paris – Beyrut : Mutluluk Hattı” kitabının yayınlanmasının ardından aynı ismi taşıyan sergisi 12 Aralık 2019 – 9 Şubat 2020 arasında Institut français’de görülebilir.

Dilan Bozyel  “Paris – Beyrut : Mutluluk Hattı” serüvenini şu cümlelerle özetliyor;

“… Doğunun mistik ve batının estetik yüzü beni her iki tarafa da çekiyordu. Ortadoğu’ dan başlayıp, Avrupa’ ya uzanan yolculuğumda gözlerim ve kameramın ortak işbirliği ile arayışımı fotoğraflar üzerinden sürdürmeye devam ettim. Derken; Fransız estetik kültürüyle doğu motiflerinin şekil aldığı Beyrut sokaklarında, kültür ve politik tarih fısıltılarını duvarlardan dinledim. Frankofon medeniyetin, Arap gelenekleriyle harmanlanarak insanları güzelleştirdiğine şahit oldum. 
Paris’ e doğru yola çıktığımda; başka ama benzer bir rüzgardan büyülendim. Sadece mimari büyü değildi kamerama yansıyan, Paris sokaklarında rastladığım insanların yüzlerinde de hikayeler vardı. Neredeyse karşılaştığım her bir portre başlı başına adeta bir kitap gibiydi. Yalnızca portreler ve mimari de değildi hikaye barındıran; sokaklar, kaldırım taşları, cafelerdeki tabureler, mezarlıklar, metrolardaki müzik sesleri, şehrin tüm akışına yön veren güvercinler… Bir şehir, insanı daha nasıl kendine aşık edebilirdi?

Evimi aramaya devam ettiğim yolculukların molalarında hep aynı duygu belirdi; Paris’ e ve Beyrut’ a derin bir özlem besliyordum. Bu duygunun ölümsüz olması gerektiğine karar verdim; bavulumdan Paris ve Beyrut’ ta çektiğim fotoğrafları ve not defterime karaladığım cümleleri sizlerle paylaşmak için sabırsızca bir heyecan duymaya başladım. Önce kırmızı kaplı bir kitap haline geldi seyahatlerimin mutluluk hattı şehirleri. Kitap, kendine sığamadı; heyecan dolu bir sergiye dönüştü. Paris ve Beyrut, beni şans ve mutlulukla doldurdu. Şimdi sizin sıranız, kitabın sayfalarından serginin duvarlarına, gözlerinizden yüreğinize; iyi yolculuklar dilerim!”

Sergi: 67° 49′ 32″ KUZEY

TRT yapımı olan ve çekimleri Kanada’nın kuzey kutup bölgesinde gerçekleştirilen “67º 49’ 32’’ KUZEY” sergisi, nüfusunun büyük bölümü yerli halk İnuitlerden oluşan, yaklaşık 1500 kişinin yaşadığı Kugluktuk’ta geçiyor. Fransa vatandaşı Mathieu Dumond, 17 yıldır “evim” dediği bu kasabada, Inuit eşi ve 5 yaşındaki oğluyla birlikte yaşıyor.

Yaban hayatı biyoloğu olarak çalıştığı, dünyanın en zorlu bölgelerinden biri olan bu topraklarda, aynı zamanda geniş yabanıl alanların ve yaban hayvanlarının çekimlerini yapmaya çalışıyor. Mathieu’nun öyküsü, yalnızca bir kişinin değil, tehdit altındaki doğal yaşamı ve kültürüyle, dünyanın en önemli coğrafyalarından birinin öyküsü.

Belgeselin yapımı sırasında çekilen fotoğraflardan oluşan bir seçki, 3 Temmuz – 29 Eylül 2019 tarihleri arasında, Fransız Kültür Merkezi (Ankara) salonunda sergilenecek.

TRT, Kanada Büyükelçiliği ve Fransız Kültür Merkezi’nin katkılarıyla düzenlenmektedir.